martedì 30 ottobre 2012

Grime - "Grime" (2011)






























Sludge. Devastante, desolatissimo, freddo, marcio Sludge. Corrosivo, granitico, incandescente, pachidermico Sludge. E' autunno, arriva il freddo, il vento, la pioggia, il grigio...torna il tempo dello Sludge: paludi melmose, terra smossa e brulicante di vermi da sopra una tomba, olezzi malsani, fetore di decomposizione, nebbia. Cattiveria. Disperazione. Rabbia. Sludge.
I Grime vengono da Trieste e si sono formati nel 2010. Questo è il loro omonimo debutto, rilasciato nel 2011 prima come demo autoprodotto (prima copertina), poi immesso sul mercato dalla inglese Mordgrimm (seconda copertina).
Sulla musica dei Grime (Chris: batteria; Paulo: basso; Lorenzo: chitarra; Marco: chitarra e voce) c'è poco da dire: è sludge/doom dei più furiosi, mischiato ad una piccola percentuale di psichedelia stoner e reso delirante al punto giusto da una voce malata, disperata e folle che vomita i testi in uno scream che potrebbe, a tratti, ricordare quello sacrilego del black metal.
Musica veramente potente e cupa, suoni distortissimi, dilatati e fuzzati all'inverosimile: personalmente, avevo sentito poca roba del genere provenire dal nostro paese.
Il disco è composto da 6 tracce e dura 34 minuti: immediatamente veniamo catapultati in un'ambiente putrido, malsano e claustrofobico ed è chiaro sin dal primo ascolto il richiamano alla furia bestiale e psicopatica di 3 gruppi fondamentali del genere come Church of Misery, Iron Monkey e Grief.
Complimenti ai Grime: gran bel lavoro. Per tutti gli amanti del Doom, dello Sludge e di tutta la musica ferocissima e downtempo!


                                                    


Tracklist:
1. Self-Contempt
2. The Journey
3. Charon
4. Chasm
5. Born Sick
6. Wife-Beater


Potete ascoltare l'album completo sul loro Bandcamp:
http://grime666.bandcamp.com/

Seguiteli sul loro Facebook:
http://www.facebook.com/pages/Grime/209557405747608?sk=wall

lunedì 29 ottobre 2012

Diablo Swing Orchestra - "Pandora's Pinata" (2012)



Diciamoci le cose per come stanno: a noi metallomani grezzi e buzzurri cresciuti a pane, Slayer e Napalm Death le cose troppo articolate e complesse ci fanno venire il mal di stomaco.
Quei gruppi “technical” e/o “progressive”, con tutti quei “pirupirupirupiru” delle chitarre, intrecci di melodie e cantanti dalle estensioni aquiline ci provocano grande noia, sbadigli, ira e giramenti vorticosi delle sfere pelose.
Questo è innegabile, nonostante chi vi scrive tenga la foto di Frank Zappa sul comodino come santino da baciare ogni mattina al risveglio: il metal è metal e a noi piace così! Violento! Potente! Urlato! Aggressivo! Incazzato! Irascibile!
Questo per dirvi con quale diffidenza mi sono avvicinato al disco di questi svedesi.
Negli ultimi anni dalla Svezia sono arrivati quintali di Black Metal e tonnellate di Melodic Death Metal, ormai un marchio di fabbrica per il paese.
Questi Diablo Swing Orchestra invece è come se venissero da un altro pianeta o, meglio, da un'altra dimensione. Musicisti, ma anche cabarettisti, saltimbanchi, giocolieri, acrobati...
Prendete i Mr. Bungle e i Fantomas del buon Mike Patton, gli Unexpect: ecco questi possono essere la cosa che più si avvicina (anche se molto relativamente...) alla proposta di questi folli svedesi.
La particolarità della loro proposta musicale è subito evidente dal nome, dalla copertina, ma soprattutto dalla strumentazione usata: in organico troviamo infatti oltre a chitarre, basso, batteria e sintetizzatore strumenti “alieni” al genere come violoncello, tromba e trombone...per non parlare della voce femminile, un soprano che arriva direttamente dai teatri d'opera...
“Pandora's Pinata” è il terzo lavoro del gruppo, attivo dal 2003, e - come i precedenti album - ascoltarlo ricorda un po' la sensazione di andare ad un luna park: sali su una giostra, ti diverti e non sai mai quale e come sarà la successiva.
I Diablo Swing Orchestra ti riportano all'infanzia, non finiscono mai di stupirti. Ogni loro canzone è sempre totalmente differente dalla precedente ed è come un piccolo e prezioso dono che ti strappa inevitabilmente un sorriso. Roba raffinata...già.
Nei quasi 52 minuti in cui si sviluppano queste 11 tracce ci portano a spasso per svariati mondi musicali, anche abbastanza eterogenei, ma il minestrone che ci servono alla fine risulta così esotico, ricco di ingredienti ricercati e spezie pregiate, da lasciarci a bocca aperta, esterrefatti, ma ancora con l'acquolina in bocca.
Dentro il loro metal d'avanguardia c'è un po' tutto: opera lirica, musica sinfonica, jazz, swing, charleston, ritmiche funky, elementi etnici e popolari (percussioni latino-americane, brass-band che sanno di sole, polvere e tequila, fino a melodie tipiche giapponesi), cabaret, vaudeville, progressive-rock, canterbury, musiche da cartoni animati e videogiochi e anche un tocco di ska, giusto per non farsi mancare niente!
Il tutto è magnificamente arrangiato, nonchè suonato con grande classe e innegabile perizia: far convivere tutti questi elementi senza diventare fastidiosi e stucchevoli non è cosa facile anche perchè di gruppi che suonano e cercano di far convivere generi diversi ce ne sono parecchi, ma veramente pochi riescono a farlo trasmettendo la freschezza e la leggerezza dei Diablo.
Un disco per palati un po' più fini ed esigenti, ma anche per chi volesse - ogni tanto, solo ogni tanto! - cambiare sapore: abbandoniamo un attimo la violenza furiosa e tuffiamoci in questa festa orgiastica di colori, ritmi e melodie. Anche se non è il vostro genere, di sicuro non ve ne pentirete!

                                       


Tracklist:
1. Voodoo Mon Amour
2. Guerilla Laments
3. Kevlar Sweethearts
4. How to Organize a Lynch Mob
5. Black Box Messiah
6. Exit Strategy of a Wrecking Ball
7. Aurora
8. Mass Rapture
9. Honey Trap Aftermath
10. Of Kali Ma Calibre
11. Justice for Saint Mary

Sito del gruppo:
http://www.diabloswing.com/







domenica 28 ottobre 2012

Ironhorse - "Dragged Down A Dead End Path" (2012)



Gli Ironhorse sono un quartetto di Boulder, Colorado, e questo è il loro album di debutto: roba che annichilisce, una granata che ti esplode direttamente fra i padiglioni auricolari e il cervello, lasciandoti inerme di fronte a tanta animalesca foga, boccheggiante, a chiederne, nonostante tutto, ancora un'altra dose.
Gordon Koch (batteria), Alex Pace (basso), Patrick Alberts (chitarra) e Steve Vanica (voce) snocciolano queste 10 tracce in 25 minuti e mezzo di truce intensità: la loro è un'aggressione incontrollata al suono di cazzutissimo hardcore, spietato grindcore e marcio sludge.
Le canzoni sono veloci come proiettili, affilate come rasoi, ma pesanti come macigni: ritmiche forsennate, voce sporca e urlata, suoni ultradistorti e downtuned.
Un fiume di melma e odio sgorga sin dalle prime note, gli Ironhorse ti avvolgono in un suono nero e carico di rabbia disperata, in cui paradossalmente sono proprio la violenza e la rabbia a costituire l'unica luce di speranza: colonna sonora perfetta per questi tempi moderni, non c'è che dire.
Provate a restare fermi mentre li ascoltate. Ditemi che non vi viene voglia di iniziare a tirare pugni verso qualunque cosa. Tanto anche se me lo dite non ci credo. O vuol dire che non siete normali.
Disco assolutamente devastante!




Tracklist:
1. Failure
2. Theory of Mind
3. Bottom Feeder
4. Endless Ritual Abuse
5. Abomination
6. Breeding Grounds
7. Napalm Lungs
8. The Liar's Heart
9. I Hope You Two Fuck
10. Faith & Filth

Potete ascoltarli sul loro bandcamp:
http://ironhorse303.bandcamp.com/

E seguirli sulla loro pagina facebook:
http://www.facebook.com/pages/IronHorse/230828926967583?sk=wall


Converge - "All We Love We Leave Behind" (2012)



Che musica fanno i Converge? Metal-hardcore? Chaotic hardcore? Mathcore? Noisecore? Post-atomica? Post-Sludge? La risposta non c'è, i Converge fanno i Converge, da quando sono nati nel 1990: mai dietro ad una moda, sempre integralmente unici nella loro proposta.
Anzi, come direbbero i Napalm Death, li dovremmo definire “Leaders Not Followers”: iniziatori di correnti, creatori di nuovi stili e incroci, mai seguaci di niente e nessuno.
L'unica cosa che si può dire è che fanno musica estrema, brutale e senza fronzoli.
“All We Love We Leave It Behind” è l'ottavo lavoro in studio della band e mi sento di dire che rappresenta, insieme al fantastico “Jane Doe” del 2001, l'apice della loro carriera: dalla prima traccia è un viaggio che col suo procedere ti infila sempre più in un turbine senza uscita, in un'atmosfera caotica, densa, compatta, accerchiante, nera, angosciosa ma carica di rabbia, in cui non ti lasciano neanche un barlume di speranza, uno spiraglio di luce (tranne che per “Coral Blue, in cui sembra essersi tutto finalmente rarefatto e pacato, ma non abbiate timore, fortunatamente è l'unica parentesi...).
C'è poco da fare, i Converge, neppure se ci si impegnassero seriamente riuscirebbero a fare un disco anche solo mediocre. Quindi eccoci qua, con questo prodotto nero e urlante fra le mani, 14 tracce per 39 minuti di delirio, l'ennesimo grande disco, dove vanno a confluire le più diverse ed estreme influenze musicali, come sempre costituito da parti intricatissime di chitarra e complessi incastri ritmici: si passa dalle accelerazioni folli dell'hardcore più oltranzista, alla lentezza pachidermica e piena di feedback dello sludge-doom, dalle strutture architettonicamente perfette del math a quelle sghembe e deliranti del punk-noise: se cercate un disco rilassante, leggero, armonioso, di facile ascolto, con dei motivetti che vi rimangono in testa e che vi canticchierete mentre siete a passeggio...ecco, non ditelo ai Converge. Cambiate aria. Questa è un'autentica bomba!




Tracklist:

01 – Aimless Arrow
02 – Trespass
03 – Tender Abuse
04 – Sadness Comes Home
05 – Empty on the Inside
06 – Sparrow’s Fall
07 – Glacial Pace
08 – Vicious Muse
09 – Veins and Vails
10 – Coral Blue
11 – Shame in the Way
12 – Precipice
13 – All We Love We Leave Behind
14 – Predatory Glow

Segui il gruppo:
http://www.convergecult.com/

sabato 27 ottobre 2012

Devastator - "La Musica Fa Schifo" (2011)


















Un giorno, sfogliando una rivista di musica, trovo un articolo su questo gruppo metal italiano: in foto vedo 3 randagi con gli occhi pesti, le facce insanguinate, lo sguardo strafottente di uno che è stato appena pestato però, nonostante tutto, sta per pisciarti sul vestito nuovo: wow!
Titolo del disco: “La Musica Fa Schifo”: doppio wow!!! Questi saranno il mio gruppo preferito, penso e così inizio a sentire dei pezzi da youtube...sempre più esterrefatto: ma chi minchia sono questi ooooooooohhhh?!?!
Trovato il disco, l'ho ascoltato 6 o7 volte di fila senza riuscire neanche per un attimo a fermare testa, gambe e braccia: un delirio di aggressività ed energia! Provocatori, oltraggiosi, violenti, irriverenti, grezzi, senza peli sulla lingua: che altro potete aspettarvi da un gruppo che si muove fra il thrash metal e l'hardcore più genuini?
I Devastator, da Lucca, attivi da oltre un decennio, sono qui alla quarta prova da studio.
La band era prima un quartetto, adesso, perso per strada il cantante, invece è un trio: non me ne voglia il gruppo e neanche il “fuoriuscito”, ma menomale! Avendo ascoltato le precedenti prove su disco di questi toscanacci molesti, è subito evidente come abbiano fatto un autentico salto di qualità e sia tutto migliore ora: sia perchè si è passati da un anonimo thrash/rock 'n roll di stampo motorheadiano a queste autentiche bordate metalliche, ma, soprattutto perchè la voce (che urla selvaggiamente – e finalmente in italiano – le sue invettive con un growl sporco, truce e lurido) risulta di gran lunga superiore!
Rob (chiatarra e voce), Ricca (basso) e Luke (batteria e seconda voce) sono un'autentica macchina da guerra! Senza pietà, senza sosta: inarrestabili!
I Devastator si scagliano contro tutto e tutti: maleducati e sguaiati - come è giusto che siano! - mandano, senza nessuna esitazione, a cagare le case discografiche, la malavita, la società dell'apparenza, i mass media, le mode del momento, i gruppi finti (“Bono Fai Vomitare” è per me un autentico inno generazionale!), le trasmissioni televisive che sviliscono ogni forma di cultura, il “pay to play”...di più, mandano a cagare se stessi! Il loro motto è “I Devastator fanno schifo...ma mai quanto voi!”: ce n'è per tutti!
Il disco è composto da 16 tracce, che, in chiaro spirito hardcore, raramente superano i 2 minuti di durata: in 30 minuti scarsi di aggressione frontale i Devastator ci buttano addosso tonnellate di rabbia e provocazioni filtrate da una proverbiale nota sarcastica e demenziale.
Per capire chi sono i Devastator, niente è meglio delle loro stesse parole: “Non scriviamo musica ruffiana, non lecchiamo il culo a nessuno, non componiamo musica per farci seguire da determinate persone, non scendiamo a compromessi, non abbiamo mai dato una lira a nessun produttore/impresario/agente o merda simile. Siamo semplicemente noi stessi, da undici anni. Un grazie particolare a chi ci vuole bene e chi ci ha sempre seguito, a tutti gli altri un caloroso VAFFANCULO!”.
Prendere o lasciare: se volete la plastica, passate alla larga da qua...altrimenti li amerete alla follia!


                                         

Tracklist:1. La Musica Fa Schifo
2. Vergine
3. Ho Sbagliato Tutto
4. Necrolucro
5. Sfilata di Moda
6. Non C’è Niente da Ridere
7. Coscienza a Posto Minorenne
8. Shock Alfabetico
9. La Mafia E’ una Montagna di Merda
10. Calma Dignità e Classe
11. Bono Fai Vomitare
12. La Bella Musica
13. Se Mi Paghi Ti Avveleno
14. Sono un Terrorista
15. X Falsor
16. Meglio L’Eroina

Sul loro myspace vi danno la possibilità di scaricare gratuitamente 2 dischi precedenti e di comprare questo a 12 euro, che aspettate?!
http://www.myspace.com/devastatorcrew

Seguiteli sul loro facebook per aggiornamenti e scoprire se e quando vi vengono a suonare sotto casa:
http://www.facebook.com/devastatorcrew?sk=wall

Prossime date:

31.10.2012 - Closer Club, Roma;
24.11.2012 - Exenzia Club, Prato;
25.11.2012 - Blue Rose Saloon, Bresso (MI);
22.12.2012 - Prodotto Non Conforme, Lucca

Les Spritz - "Sboora" (2011)








I Les Spritz sono uno di quei gruppi che quando sai che suonano da qualche parte, lasci tutto e scappi per andarteli a vedere: energia pura! Anche per chi non li conosce, basta guardare la copertina e il titolo del disco, i nomi dei brani, per capire che si ha a che fare con un trio sui generis, devoto alla controcultura, all'underground, alla commedia all'italiana anni '70, ad una sorta di urgente demenza comunicativa e provocatoria.
Per immaginare il suono dei Les Spritz, pensate ad una cosa assurda e improponibile, come mettere un lupo affamato al guinzaglio e portarlo in giro in mezzo a persone ed animali cercando di tenerlo buono: si tenta di far coesistere l'energia e la follia di anima punk/noise dentro delle strutture ben definite e geometriche di provenienza math. Un azzardo, già...ma questi ragazzi ci riescono alla grande invece. Ci riescono così bene che tutto sembra normalissimo, naturalissimo.
Trio messinese, formantosi nel 2006, i Les Spritz sono qui alla quarta uscita, ovviamente sempre su etichetta indipendente (HaloHalo) in puro stile DIY. Si potrebbe definirlo il disco della “maturità”, senonchè i Les Spritz li associ più facilmente ad aggettivi come selvaggi, acidi, folli, spigolosi, taglienti, schizofrenici.
Pensate un po' a Steve Albini che fa una jam session con il compianto Captain Beefheart: ecco, avete ottenuto il risultato esatto!
7 pezzi per 17 minuti, strutture geometriche e irregolari del math rock, i suoni lisergici, sferraglianti e angolari del noise/punk/hardcore di Chicago: una bomba!
Ah, se levate qualche coretto in sottofondo, i Les Spritz sono un gruppo esclusivamente strumentale, ma neanche ve ne accorgerete: sono così tante le cose che succedono nel breve spazio di ogni singolo pezzo che proprio non ci si fa caso. Anzi, diciamolo pure, i Les Spritz sono perfetti così, ogni aggiunta risulterebbe ridondante.
In pieno stile DIY, sono spesso in giro a suonare in cantine, centri sociali, festival, locali vari: se passano vicini alla vostra città non ve li lasciate scappare, anche perchè condividono spesso e volentieri il palco con gruppi altrettanto seri ed interessanti.
A breve uscirà un loro split insieme ai francesi Le Singe Blanc, altro gruppo fantastico.
E, per inciso, se su disco sono una figata, dal vivo vi fanno saltare il culo per aria!
Un applauso e tutto il sostegno possibile! Micidiali!



Tracklist:
1. Baudaffi Pasquale
2. Canistracci Oil
3. Maramaionchi
4. Maialità
5. Maritza
6. SBOORA
7. Glasnost

Qui potete acquistare il vinile di "Sboora":
http://wwwholahalorecords.blogspot.it/2011/11/new-les-spritz-lp-12-sboora-out-now.html

Qui invece lo potete ascoltare:
http://lesspritzz.bandcamp.com/album/sboora

Seguiteli su facebook per aggiornamenti su uscite discografiche e live:
http://www.facebook.com/lesspritz?ref=ts&fref=ts

Prossime date: (19-30 Novembre, tour Francia, Belgio e Svizzera)
01/11/ @Rockerilla (Torregrotta Messina) w/Emily witch
20/11 Genova
21/11 Besancon tbc
22/11 Bruxelles @RTT w/Amour
23/11 Paris @Labo XP w/Amour
24/11 Louvain la neuve (BE) @Le 3 fosses
25/11 Bruxelles Anti toux fest @RTT w/ Petrole trouble/Cura/Mr Marcaille
26/11 Lille @CCL w/Dispo
27/11 Metz @ CNT w/ Daikiri
28/11 Lausanne (CH) @ Squat du Desert
29/11 Nyon (CH) @ Squat le ruclon



venerdì 26 ottobre 2012

Gliputridissimi/Luther Blissett - Split Tape Cassette (2012)







Cercate qualcosa che sia strana forte? Eccovela!
Si tratta di uno split in cassetta fra due favolosi e originali gruppi italiani: Gliputridissimi, delirante trio da Bari e Luther Blissett, quintetto di origini bolognesi.
I primi 2 pezzi a nome Gliputridissimi ci mettono subito faccia a faccia con una proposta musicale decisamente poco convenzionale: si tratta di un industrial/black metal che si accoppia selvaggiamente con un jazz sperimentale parecchio acido, usando un sottofondo ambient putridissimo (!!!) da film horror (giusto per rendere più focoso l'amplesso!). Suoni e ambienti strani e particolari, sembra di sentire contemporaneamente Albert Ayler e Art Ensemble of Chicago con in sottofondo Darkthrone o Emperor. Decisamente bizzarri e originali: più li ascolti più ti affascianano.
I Luther Blisset li troviamo invece in una veste parecchio diversa rispetto alla loro ultima uscita discografica, “Bloody Sound”: abbandonato momentaneamente il jazzcore, il math, il noise e la violenza che li aveva contraddistinti, si presentano qui con “scaffolding” che è quasi un pezzo trance, reiterato su un riff dal suono malato e distorto del basso e un tempo di batteria spezzato, sui quali chitarra e sax vanno a tracciare strani disegni e innesti, mentre il cantante si esibisce in quello che sembra uno “spoken word” alla Henry Rollins, ma nervoso e cattivo come quello mai è stato. Il secondo pezzo è invece una dimostrazione di improvvisazione radicale, registrata, purtroppo, ad un volume più basso rispetto al resto del materiale.
La cassetta costa 6 euro, inclusi costi di spedizione! Potete ordinarla, ma anche ascoltare ed effettuare il download direttamente da qui:
http://www.fromscratch.it/fschrMP3-07.htm

Tracklist:
1. Terrori Nei Boschi (Gliputridissimi)
2. Paludi Ghiacciatissime (Gliputridissimi)
3. Scaffolding (Luther Blissett)
4. Staggering (Luther Blissett)

Camion - "A Serenade For Yokels" (2011)


Di recente, e quasi per caso, mi sono imbattuto in questi Camion: e fu amore!
Gruppo italiano (Roma) e attivo dal 2004, i Camion sono un trio (Federico, chitarra e voce – Viola, Basso – Tiziano, batteria) dedito a quello che da più parti viene definito “stoner metal”.
“A Serenade For Yokels” è un Ep autoprodotto di 7 tracce dalla durata di poco meno di 30 minuti: la band ha deciso di venderlo solo in formato digitale e l'ha reso totalmente ascoltabile in streaming sul proprio soundcloud (dove è possibile effettuare sia l'ascolto che il download del precedente demo del 2006).
Il titolo del lavoro dice tutto: “una serenata per buzzurri”, i Camion infatti ti sputano in faccia, e senza pietà, dei riffoni grossi, grassi e corposi, dal sapore southern-blues, ma così groovy, massicci e monumentali da essere chiaramente di estrazione metal. A questo bisogna aggiungere una voce fantastica, un growl isterico, sporco, catramoso e lercio e una sezione ritmica precisa, affiatata e monolitica. Se cercate melodie orecchiabili, facili cantilene, avete sbagliato strada! Questa è roba grezza per gente grezza: iniezioni di violenza ed energia, zombie e rock 'n roll!
Da molte parti ho letto che proprio la voce viene considerata il “punto debole” del disco: personalmente la ritengo invece un elemento di forza, fra le più belle e interessanti ascoltate negli ultimi anni.
Ascoltare il disco dei Camion è come guardare uno di quegli horror splatter-demenziali, in cui la classica comitiva di ragazzetti fricchettoni su un pulmino, all'incrocio sbaglia strada e si ritrova in strade deserte e infernali, per poi chiedere aiuto in una di quelle case piene di psicopatici, demoni e zombie: i nostri infatti conciliano freschezza e giovialità con ambienti marci e dal netto tanfo di decomposizione (guardate il video zombesco di “Here Comes The Cadillac” per credere!).
Se siete di quelli che amano inquadrare i generi e trovare similitudini - come il sottoscritto - nella loro musica ci troverete, come già detto, lo stoner (Kyuss soprattutto), il groove sudista (Pantera), il metal fangoso della Luisiana (Crowbar), lo sludge alla Melvins e -16-, ma anche il rock 'n roll sex&beer alla Motorhead, il post-hardcore noiseggiante di Unsane e primi Helmet, gli Entombed di “Wolverine Blues”, alcune cose dei Sepultura periodo Max Cavalera: insomma un melting pot estremamente vario, per un risultato assolutamente creativo, godibile e trascinante.
Gran bel disco, grandi Camion! Ormai un doveroso distillato di energia per iniziare bene la giornata!

Tracklist:1. Route 666
2. Here Comes The Cadillac
3. Here Comes The Harley
4. Cowbell From Hell
5. Beers On Wheels
6. Can A Truck Splat A Lollypop
7. A Serenade For Yokels

Soundcloud del gruppo:
http://soundcloud.com/camiontheband


Pig Destroyer - "Book Burner" (2012)





Tornano i Pig Destroyer con il loro quinto album da studio (se non contiamo quel gran capolavoro che è l'Ep “Natasha” del 2008). Tornano e non sbagliano il colpo!
Giunti al quindicesimo anno di attività, il gruppo è ormai uno dei massimi nomi in ambito extreme metal, grazie agli ottimi lavori finora pubblicati. Uno dei pochi gruppi a potersi permettere di suonare senza un bassista senza che la compattezza del suono ne risenta minimamente.
Ormai etichettarli semplicemente come grindcore è veramente fin troppo semplicistico e riduttivo: dentro le loro esplosioni di violenza trovate inequivocabilmente tracce della genuina rabbia hardcore, di thrash e death metal (Slayer soprattutto), una spruzzatina sludgiosa qua e là (Melvins) e qualche tocco di groove-djent (alla Meshuggah). Un calderone infernale dall'impatto devastante.
19 tracce per poco meno di 32 minuti di assalto sonoro: che cosa volete di più da un disco?
Disponibile anche la “Deluxe Edition” che contiene 7 cover di vecchio e sano American Hardcore, tanto per dimostrarci da dove provengono le radici del loro odio e della loro furia: Black Flag, Minor Threat, Circle Jerks, Angry Samoans fra gli altri!

Consigliato a tutti coloro che amano la musica violenta, senza fronzoli, diretta e cattiva, ma al contempo “ricercata” ed estremamente ben fatta.
Astenersi hippie, hipster, freak, radical-chic e modern-indie.

TRACKLIST:
01. Sis
02. The American’s Head
03. The Underground Man
04. Eve
05. The Diplomat
06. All Seeing Eye
07. Valley of the Geysers
08. Book Burner
09. Machiavellian
10. Baltimore Strangler
11. White Lady
12. The Bug
13. Iron Drunk
14. Burning Palm
15. Dirty Knife
16. Totaled
17. Kamikaze Heart
18. King of Clubs
19. Permanent Funeral